The Who's 'Tommy' Is 50, So Here are Nine More Essential Rock Operas

Roger Daltrey, Pete Townshend a spol. Možná uvedli svět do podoby, ale nebyli ani zdaleka první - nebo poslední -, kteří vyprávěli příběhy bombasticky.
  • S ohledem na to je snadné pochopit, proč by takové záznamy mohly být považovány za domýšlivé nebo přehnané, ale Tommy Úspěch vytvořil formát, který vydržel přes půl století. Skupiny zahrnující řadu podžánrů, jako je Green Day, My Chemical Romance, Fucked Up a ještě více nedávno, glamovské duo z Long Islandu The Lemon Twigs se v následujících desetiletích dočkaly svého zvratu.

    Na rozdíl od rockového muzikálu - omlouvám se Vlasy a PRONAJMOUT SI- rockové opery stojí samy o sobě, slouží především jako album a vyprávějí své příběhy výhradně prostřednictvím hudby. (Ačkoli mnoho z nich bylo v průběhu let přizpůsobeno pro scénu nebo obrazovku.) Zatímco to, co přesně odděluje koncepční album od rockové opery, zůstává předmětem debaty - pro účely tohoto seznamu jde o sebeidentifikaci; pokud ji umělec nazývá rockovou operou, je to rocková opera - jedny z nejlepších příkladů tohoto stylu jsou ty, které využívají pompéznost a divadelnost, kterou formát vyžaduje. Ať už se jedná o příběh o hluchém, hloupém a slepém dítěti nebo o bombardování továrny na žárovky, rockové opery jsou ambiciózní, což téměř musíte pochválit umělce za to, že se prostě pokusil. Takže k oslavě 50. výročí Tommy , zde je dalších devět vrcholů žánru.

    The Pretty Things, S.F. Zármutek (1968)

    Vydáno zhruba před šesti měsíci Tommy „The Pretty Things“ S.F. Zármutek je obecně uznáván jako jeden z prvních rockových oper. Ačkoli to nikdy nevystoupilo do stejných kritických a komerčních výšek jako album The Who, stojí za to si ho poslechnout. Příběh sleduje hlavní postavu Sebastiana F. Smutek z narození, lásky, války, neúnavné práce v „Misery Factory“ a nakonec stáří a osamělosti. Poznámky k nahrávce psychedelického alba obsahovaly krátké kapitoly doprovázející písně. vyprávění, které přečetl nahlas mezi skladbami Arthur Brown během raných představení S.F. Zármutek . EMI nevydala desku v USA a nakonec ji v roce 1969 získala značka Motown's Rare Earth, ale do té doby Tommy byl venku a bylo příliš pozdě - S.F. Zármutek byl zastíněn Pinball Wizard. „Album nikdy nemělo správné vydání,“ řekl zpěvák Phil May řekl New York Times . 'Do jisté míry to zemřelo při narození.' May také trvala na tom, aby The Who zvedl nápady S.F. Zármutek : „Dostali jste otevření hry„ Pinball Wizard “ úplně tam, v „Old Man Going,“ řekl.

    SZO, Kvadrofenie (1973)

    Tommy má více proslulosti, ale nejlepší rocková opera The Who je jejich druhým pokusem. Jediné album Who, které kompletně složil Pete Townshend, Kvadrofenie je mnohem více zaměřený příběh, který se v té době cítí více relevantní pro britskou kulturu mládeže, protože sleduje Jimmyho, moda, který bojuje se svou vlastní hodnotou. Obsahuje také některé z nejlepších děl kapely, od „The Real Me“, „I’m One“ a „5:15“ až po epické „Love, Reign O&er Me“. Jako Tommy , to bylo adaptováno do filmu, a to představuje Sting dělat jeho filmový debut jako Ace Face, King of the Mods. Ale pokud hledáte příběh na obrazovce, který se dostane k srdci Kvadrofenie , nehledejte nic jiného než Freaks and Geeks ' Epizoda „Mrtví psi a učitelé tělocvičny“ a její epizody perfektní využití „Já jsem jeden.“

    Lou Reed, Berlín (1973)

    Berlín je poněkud bezútěšný; Třetí sólové album Lou Reeda vypráví příběh Jima a Caroline, dvojice sužované drogovou závislostí, domácím násilím, depresemi a nakonec sebevraždou. Možná proto kritikům a fanouškům chvíli trvalo, než se zahřáli poté, co vyšlo v roce 1973. Reed a producent Bob Ezrin původně plánovali, aby bylo album na scéně uvedeno jako rocková opera, ale tento nápad byl zrušen poté špatný prodej a průměrné recenze. Nakonec se lidé objevili dál Berlín Podhodnocená, tragická krása a v roce 2006 se Reed konečně dostal k provedení alba v celém rozsahu tak, jak si naplánoval - podporovaný 30člennou kapelou a 12 členy sboru. Představení zaznamenal Julian Schnabel a vydal jako Berlin: Live At St. Ann's Warehouse následující rok.

    Sekaná, Bat Out of Hell (1977)

    Rocková opera je podle definice divadelní a nejlepší jsou obvykle ti, kteří plně přijmou tento aspekt a prostě jdou do toho. Snad neexistuje lepší příklad než Meat Loaf Bat Out of Hell , skutečně směšný příběh mladé lásky a vzpoury dospívajících volně založený na muzikálu inspirovaném skladatelem Jimem Steinmanem Peterem Panem, Neverland. Album, které Todd Rundgren souhlasil s produkcí protože si myslel, že je to legrační spoof Bruce Springsteena , udržuje body zápletky na minimu, místo toho se zaměřuje na emoce špičkových favoritů, jako jsou „Bat Out of Hell“, „Paradise By the Dashboard Light“ a „Two Out of Three Ain't Bad“. Během toho všeho se Meat Loaf a Steinman plně angažují v kampani alba a výsledkem je jedno z nejprodávanějších alb všech dob, 14krát platinová sbírka písní, která byla nakonec upravena pro jeviště v roce 2017. Bat Out of Hell The Musical, odehrávající se na post-apokalyptickém Manhattanu, drží volného konceptu Petera Pana původního alba a přidává písně a zápletky ze dvou pokračujících alb Meat Loaf, Bat Out of Hell II: Back Into Hell a Bat Out of Hell III: The Monster Is Loose .

    Pink Floyd, Zeď (1979)

    Vydáno deset let poté Tommy , Pink Floyd Zeď je také zkoumáním traumatu, kdy každý přidává další cihlu k symbolické zdi, která uzavírá a izoluje její hlavní postavu, Pink, od společnosti. Smrt jeho otce, zneužívajících učitelů, nevěra, užívání drog - to vše se sčítá, což ho přimělo ustoupit za svou zeď, než si nakonec uvědomí, že ji musí strhnout („Zkouška“) a znovu se připojit k vnějšímu světu (& apos ; Outside the Wall. ') Je to důležitý koncept, který vyústil také v některé z nejoblíbenějších písní skupiny, včetně' Another Brick in the Wall, Pt. 2, „a„ Pohodlně otupělý. “ V letech 1980 a 1981 se kapela vydala na komplikovaně zinscenované turné po albu, které zahrnovalo zeď o délce 30 metrů, animované projekce a dnes již ikonické obří nafukovací prase, a v roce 2016 Roger Waters adaptoval rockovou operu na doslovnou operu klasický skladatel Julien Bilodeau. 'Slyšíte připoutání k původnímu dílu, ale na některých místech stěží,' Waters řekl Valící se kámen . „Je to do značné míry jeho práce a já jsem jen musel zvednout ruce a jít,“ víš co? Přesvědčil jsi mě. Jděte do toho. “

    Frank Zappa, Joeova garáž (1979)

    Tato třídílná opera Franka Zappy, vyprávěná „Centrálním kontrolorem“, sleduje hlavní postavu Joea, když tvoří garážovou skupinu, experimentuje s náboženstvím a sexualitou a je uvězněn před propuštěním zpět do dystopické společnosti, kde je hudba nelegální. Zappa satirizuje vše od scientologie („Token of My Extreme“) a katolicismu („Catholic Girls“) až po sexuální revoluci („Why To Hurt When I Pee?“) A do značné míry spoléhá na xenochronii, přičemž většinu svých kytarová sóla z dřívějších živých nahrávek.

    Zelený den, American Idiot (2004)

    Punk rocková opera z doby Green Day vydaná před 15 lety letos v září zcela oživila jejich kariéru a po 2000 letech byla zklamáním. Varování a opětovné zavedení kapely mladší generaci fanoušků. Ačkoli je to politické - titulní skladba a „Prázdniny“, které jsou zjevně kritické vůči George W. Bushovi a válce v Iráku - většina American Idiot používá tyto problémy jako kulisu pro příběh budoucnosti. Příběh sleduje Ježíše z Předměstí, amerického teenagera, který se zříká svého rodného města, během cesty se setkává se St. Jimmym a Whatsername a učí se volit revoluci nad sebezničení. Album mělo obrovský úspěch a dalo Green Day první nahrávku číslo 1 v USA; zrodilo pět singlů - „American Idiot“, „Wake Me Up When September Ends“, „Holiday“, „Boulevard of Broken Dreams“ a „Jesus of Suburbia“ - a v roce 2005 kapele přineslo cenu Grammy za nejlepší rockové album. 2010 se na Broadwayi otevřel divadelní muzikál založený na albu.

    Má chemická romance, The Black Parade (2006)

    The Black Parade, který vypráví příběh „The Patient“ umírajících na rakovinu, cestujících do posmrtného života a uvažujících o jeho životě, umožnil My Chemical Romance natáhnout křídla a do alba začlenit klasický rockový vliv těžkého 70. let a přitom zůstat věrný svému emo kořeny. Nahrávka měla obrovský úspěch, přinesla čtyři singly - „Vítejte v Black Parade“, „Slavná poslední slova“, „Nemiluji tě“ a „Teenageři“ - a prodalo se tři miliony kopií. Přijďte na jemné zkoumání smrti, zůstaňte u neočekávaného vokálu hosta Lizy Minnelli na filmu „Mama“.

    The Black Parade je epická, divadelní, orchestrální, velká nahrávka, která je také konceptuálním albem, které má velmi nastavený příběh, 'frontman Gerard Way řekl MTV v roce 2006. „Ale také, jak posloucháte album, vrstvy tohoto příběhu se odlupují a to, co vám nakonec zbylo, je příběh o smrtelnosti.“

    Fucked Up, David ožívá (2011)

    Tento ambiciózní projekt kanadské hardcore kapely Fucked Up obsahuje meta-příběh, ve kterém si hlavní hrdina David Eliade uvědomí, že je postavou v příběhu poté, co se špatné bombardování v továrně stalo smrtí jeho přítelkyně Veroniky; nakonec bojuje s vypravěčem Octaviem St. Laurentem o kontrolu nad jeho spiknutím. Je to hluboce komplikovaný koncept, ale je mimořádně dobře provedený, surové výkřiky frontmana Damiana Abrahama jsou pěkně postaveny vedle sebe s melodičtějšími vokály pro hosty z hradu Jennifer, Madeline Follin a Kurta Vile. Jistě, je to velký výkyv a je to ten, který se vyplatil Fucked Up, vysloužil kapele nominaci na cenu Polaris Prize a dal jim své první hitparádové album v USA.

    „Jsem docela otevřený voláním [ David ožívá ] rocková opera, 'Abrahame řekl Důsledek zvuku v roce 2011. „Myslím si, že rocková opera má menší předtuchu než koncepční nahrávka - a myslím, že termín„ koncepční nahrávka “; je téměř policajt. Můžete říci, že jakýkoli záznam je „konceptním záznamem“. můžete najít koncept s jakoukoli nahrávkou, kde, když jí říkáte rocková opera, rozhodně se zavazujete k formě. “